Diferencies ente revisiones de «Marcel Duchamp»
Contenido eliminado Contenido añadido
m correiciones |
m Iguo testu: -"namá" +"namái" |
||
Llinia 36:
=== Etapa cubista ===
Yera un tiempu de revoluciones artístiques: el [[colax]] de Picasso y Braque, el [[futurismu]], les obres de [[Alfred Jarry]], la poesía de [[Apollinaire]] y l'arte astracto de [[Vasily Kandinsky]], [[Robert Delaunay]] y [[Piet Mondrian]] abríen al arte moderno. A partir de 1911 Duchamp empezó a anovar más seriamente. Según Tomkins, el cuadru que marca l'entamu d'esta etapa ye ''[[Sonata (cuadru)|Sonata]]''.{{harvnp|Tomkins|1996|p=57}} Na pintura, inspirada nel cubismu del so hermanu [[Jacques Villon]], apaecen los sos trés hermanes interpretando una pieza musical y la so madre, ayena. N'esperimentando con "un [[fovismo]] que nun se basaba
Naquella dómina quedó ''cazáu'' pol cubismu nes sos visites a la ''[[Galerie Kahnweiler]]'', onde había llenzos de [[Picasso]] y [[Braque]]. Como tanto Picasso como Braque refugaron xustificar el cubismu con teoríes o manifiestos, el grupu de nuevos cubistes nel que s'atopaben los hermanos Duchamp—colos que nun se rellacionaben Picasso nin Braque—entendieron el so fundamentu intelectual por aciu les esplicaciones de [[Jean Metzinger]]. Esti grupu axuntar na casa de Villon en [[Puteaux]] los domingos pela tarde, d'ende recibió'l nome de [[grupu de Puteaux]]. Ente otres temes, nos discutinios del grupu que se falaba de dos asuntos d'importancia pa Duchamp: La cuarta dimensión y l'arte interpretáu pola mente en llugar de pola retina (arte ''retiniano''). Frutu d'estes nueves idees, en 1911 acometió la xera de representar l'actividá mental d'una partida d'axedrez, esfuerzu que desaguó en ''[[Semeya de xugadores d'axedrez]]''. Anque na so técnica nun destacar sobre otres obres cubistes, sí lo fai l'intentu de dar énfasis a l'actividá mental en desterciu de la imaxe «retiniana».
[[Archivu:Female nude motion study by Eadweard Muybridge (2).jpg|thumb|250px|Anque hai ciertes semeyances ente dambos ''Desnudos'' Duchamp aseguró nun recordar ver esti ''Desnudu baxando una escalera'' de [[Eadweard Muybridge]].{{harvnp|Tomkins|1996|p=90}}]]
[[Archivu:Marey - birds.jpg|250px|thumb|Sicasí, sí reconoció la influencia de les fotografíes de [[Étienne-Jules Marey]], que trataben de prindar el movimientu por aciu fotografíes repitíes, como estes.{{harvnp|Tomkins|1996|p=90}}]]
A partir de ''Semeya de xugadores d'axedrez'', primer pintura innovadora, cada obra de Duchamp yera distinta a les anteriores. Nunca se detuvo a esquizar les posibilidaes qu'abría una nueva obra, a cencielles camudaba a otra cosa. Por esti tiempu dexó de frecuentar tantu a los sos hermanos y pasó a tar en contactu
''Desnudu'', qu'empezó n'avientu de 1911, sosprendió en primer llugar pol so títulu, que pintó nel mesmu llenzu.{{harvnp|Tomkins|1996|p=93}} El desnudu yera una tema artística con unes riegles fixes yá establecíes, qu'en concencia nun incluyíen figures baxando por escaleres. Duchamp amosó la ''escurre'' de movimientu por aciu imáxenes superpuestes socesives, similares a les de la [[estroboscopía|fotografia estroboscópica]]. Tanto la sensación de movimientu como'l desnudu nun s'atopen na retina del espectador, sinón nel so celebru. Aúna elementos del cubismu y futurismu, movimientu qu'atacaba al cubismu del grupu de Puteaux. El cuadru tenía d'esibise na esposición cubista del ''[[Salon deas Indépendants]]'', pero [[Albert Gleizes]] pidió-y a'l so hermanos que-y dixeren que retirara voluntariamente el cuadru, o que-y camudara'l títulu, que-yos paecía caricaturescu, a lo qu'estos aportaron. A cuenta de esti incidente, Duchamp recordaría más tarde:
Llinia 51:
=== Viaxe a Múnich y vuelta a París ===
[[Archivu:Francis Picabia.jpg|thumb|left|Picabia, amigu de Duchamp, nel so estudiu.]]
Naquellos años recibió, según Tomkins, la influencia de [[Jules Laforgue]] y [[Raymond Roussel]]. Del primeru atraíen-y el so humor cínico, la desapegadura de los sos personaxes y los sos xuegos verbales. Del segundu, la so obra a base de xuegos de pallabres, treslliteraciones y retruécanos. Como más tarde reveló'l mesmu Roussel, atráxo-y la «llocura de lo inesperao» y el descubrimientu d'una obra que parte
[[Archivu:ArmoryShow poster.jpg|thumb|Cartelu del [[Armory Show]] de 1913.]]
Llinia 113:
A la so vuelta a Nueva York atopó que los Arensberg dexaren de ser lo que yeren, pos s'atopaben en dificultaes económiques. Al pie de Dreier y Man Ray fundaron la ''[[Société Anonyme, Inc.]]''. Duchamp aportunaba en que l'arte moderno tenía de ser risonderu, pos lo consideraba fundamental p'alicar l'interés d'Estaos Xuníos poles nuevu enclinos. La ''Société Anonyme'' entamó nos venti años siguientes ochenta y cinco exposición ya introdució la obra de [[Oleksandr Arjípenko|Archipenko]], [[Kandinsky]], [[Paul Klee|Klee]], [[Léger]], [[Jacques Villon|Villon]], [[Louis Eilshemius|Eilshemius]], [[Mondrian]] y [[Kurt Schwitters|Schwitters]] a pesar de la falta de financiamientu.{{harvnp|Tomkins|1996|p=253}}
Duchamp fixo treslladar el ''Gran Vidriu'' al so nuevu apartamentu, y el polvu atropar nél. Man Ray fixo una fotografía de la resultancia que titularion ''[[Cultivu de polvu]]'' (''Élevage de puissière'').<ref>{{cita web |url= http://www.metmuseum.org/toah/hd/duch/ho_69.521.htm|títulu=Dust Breeding |fechaacceso=26 de xunu de 2009 |autor=Fotografia de Man Ray nel Metropolitan Museum of Art. |editor=Heilbrunn Timeline of Art History |idioma=inglés}}</ref> Dempués afitó'l polvu de los conos, llimpió'l restu, pidió que plateasen la zona inferior y se dedició a rallar pa llograr los trés llámines d'oculista. Tamién construyó la so primer máquina óptica ''Rotative plaque verre (Optique de précision)'',<ref> {{cita web |url=http://www.zumbazone.com/duchamp/plaques.html |títulu=Rotative plaques verre |fechaacceso=26 de xunu de 2009 |editor=Marcel Duchamp, en français sur -y web |idioma=francés }}</ref> que nun consideraba arte. Esta esploración llevólu a interesase pola cinematografía. Realizó una película de la baronesa [[Elsa von Freytag-Loringhoven|von Freytag-Loringhoven]] afaitándose'l pubis con efeutu estereoscópicu. La película estropióse y
En 1920 vio la lluz per primer vegada'l alter ego de Duchamp Rose Sélavy. La eleición del nome deber a que Rose paeció-y el nome más bobalicón de la dómina, y Sélavy un [[calambur]] de ''c'est la vie''.{{harvnp|Tomkins|1996|p=259}} Duchamp mercó una ''french window'' (ventana francesa), cubrió los vídrios de cueru negru y pegó el títulu: ''Fresh widow copyright Rose Sélavy 1920'' (''[[Vilba fresca, copyright Rose Sélavy 1920]]'').<ref>{{cita web |url=http://www.moma.org/collection/object.php?object_id=81028 |títulu= Fresh Widow nel MoMa|fechaacceso=26 de xunu de 2009 |idioma=inglés }}</ref> Man Ray fotografió a Duchamp vistíu con un abrigu de piel y un [[sombreru cloche]], toma qu'acompañaría a un frascu d'arume cola etiqueta ''Belle Haleine-Eau de Violette'' (''Preciosu aliendu-Enagua de velu''). Duchamp tamién emplegó'l nome del so alter ego femenín nun ''ready-made'' bien «rectificáu»: ''[[Why Not Sneeze Rose Sélavy]]''.{{harvnp|Tomkins|1996|p=260}} Más palantre añedió-y una R adicional al nome, que pasó a ser Rrose Sélavy.
Llinia 169:
Ye frecuente esprender de les obres de Duchamp llectures con conteníos explícitamente sexuales, polo xeneral, los analises de la so obra mover ente'l sicoanálisis y los cuestionamientos académicos ya institucionales de les artes plástiques.
Los últimos años de la so vida, Duchamp preparó de callao la que sería la so última obra y que sería armada
Esiste otra "llectura" de la obra de Duchamp, y, por inclusión, de too el llamáu "arte moderno": Tola so obra ye una burlla al espectador, carente por completu de significáu de nengún tipu.
|