Diferencies ente revisiones de «Arte de la Edá Moderna»

Contenido eliminado Contenido añadido
m Preferencies llingüístiques: -"característica" +"carauterística"
m Correición de topónimos
Llinia 25:
{{VT|Renacimientu alemán|Escuela del Danubiu|Hispanu flamencu|Manuelino}}
{{VT|Renacimientu español|Catedrales d'España|Pintura renacentista d'España|Escultura de la Renacencia n'España}}
El [[sieglu&nbsp;XV]] significó una continuidá del [[arte gótico]] na mayor parte de los países europeos. El denomináu [[góticu internacional]] representaba la imposición, nel denomináu [[seronda de la Edá Media]],<ref>[[Johan Huizinga]], ''op. cit.''</ref> d'un gustu refináu y cortesanu, d'orixe [[Islla de Francia|francés]], [[Provenza|provenzal]] y [[Borgoña|borgoñón]], que s'estendía ente toles [[artes plástiques]], especialmente la [[pintura]] en soportes muebles ([[polípticu|polípticos]] cada vez más complexos<ref>Vease [[:Categoría:Retablos]]</ref> y [[miniatura|llume de manuscritos]]) y la [[orfebrería]] (''[[El corcel doráu]]'', 1404). El [[góticu flamíxeru]] aplicar a la [[arquiteutura civil]] (conceyos y palacios urbanos) amás de [[arquiteutura relixosa|la relixosa]], de lo que son amuesa los conxuntos urbanos de riques ciudaes burgueses como [[Bruxes]] y [[Gante]] en [[Flandes]] y otros nucleos nes rutes comerciales que s'estendíen por tol continente con gran vitalidá tres la [[crisis del sieglu&nbsp;XIV]]: [[feries de Champaña]] y de [[Medina del Campu|Medina]], cañaes de la [[Mesta]] que cruciaben Castiella de sur a norte ([[Toledo]], [[Segovia]], [[Burgos]]), ciudaes del [[Rin]] ([[Colonia (Alemaña)|Colonia]], [[Maguncia]], [[Colmar]], [[FriburgoFriburgu de Brisgovia|FriburgoFriburgu]], [[Estrasburgu]], [[Basilea]]), del sur d'Alemaña ([[AugsburgoAugsburgu]], [[Núremberg]]), de Borgoña ([[Dijon]], ''[[Hôtel-Dieu de Beaune]]'', 1443) o los puertos septentrionales de la [[Hansa]] ([[Tallin]], [[Gdansk|Danzig]], [[Lübeck]], [[Hamburgu]] o'l mesmu [[Londres]]).
 
El caltenimientu de la tradición gótica, de les carauterístiques locales o la mayor o menor influyencia de los nucleos [[Estáu borgoñón|flamencu-borgoñón]] o [[Renacimientu italianu|italianu]] caracterizó la diversidá de la producción artística europea mientres tol periodu. Bona parte de la producción arquitectónica de finales del XV y empiezos del sieglu&nbsp;XVI efectuar con estilos nacionales que suponen una evolución natural del góticu, como'l [[platerescu]] o [[góticu isabelín|isabelín]] (d'aldericáu finxamientu) y el [[estilu Cisneros]] en [[Corona de Castiella|Castiella]];<ref>[[Jonathan Brown]]: «España na era de les esploraciones: Una encruciada de cultures artístiques», en ''Reyes y mecenes'' (catálogu de la esposición, Muséu de Santa Cruz de Toledo, 1999), pág.&nbsp;113-114:
Llinia 273:
Anque l'orixe del términu ye despreciatible, pretendiendo faer risión la retorcigañada decoración de ''[[rocaille]]s'' y ''[[coquille]]s'' mesma del tamién denomináu ''[[estilo Lluis XVI]]'', al igual que col manierismu, el rococó terminar por definir como un estilu autónomu, y al igual qu'a aquél, una esposición entamada pol [[Conseyu d'Europa]] dio-y definitivamente'l prestíu historiográficu (Múnich, 1958).<ref>Fernández, Barnechea y Haro, ''op. cit.'', pág.&nbsp;343</ref>
 
A lo llargo de los dos primeros tercios del sieglu&nbsp;XVIII, los palacios que se llevantaron a imitación de Versalles por toa Europa a mayor gloria de les [[monarquíes absolutes]] en procesu de convertise en ''[[despotismu ilustráu|despotismos ilustraos]]'' ([[Palaciu Real de Madrid]] y [[Palaciu Real de La Granxa de San Ildefonso|La Granxa]] n'España, [[Palaciu d'Iviernu]] y [[Palaciu de Catalina]] en San PetersburgoPetersburgu, [[Palaciu de Schönbrunn|Schönbrunn]] en Viena, [[Palaciu de Sanssouci|Sanssouci]] en Prusia, [[Zwinger]] de Dresde, [[Ludwigsburg]] en Württemberg, [[Palaciu d'Amalienborg|Amalienborg]] en Copenhague, [[Palaciu de Caserta|Caserta]] en Nápoles ―n'Inglaterra nun hubo palacios versallescos, el más importante de los edificios del sieglu&nbsp;XVIII foi'l [[Palaciu de Blenheim]] de [[John Vanbrugh]], allongamientu del barrocu clasicista inglés y anticipador del neoclasicismu―<ref>Conti, ''op.cit.'', pág.&nbsp;11</ref>) enllenaron los sos espacios interiores con un arte intimista, priváu ya inclusive secretu, de gran sensualidá, representáu na pintura francesa por [[Watteau]], [[Maurice Quentin de La Tour]], [[Boucher]] y [[Fragonard]]; y nel esquisitu cuidu puestu na confección ya instalación de [[porzolana]]s (la gran novedá teunolóxica de la dómina, qu'ocupó a dalgunos de los meyores escultores: [[porzolana de Meissen|Meissen]] ―[[Johann Joachim Kändler]]―, [[Porzolana de Augarten|Augarten]], [[Porzolana de Nymphenburg|Nymphenburg]] ―[[Franz Anton Bustelli]]―, [[Porzolana de Berlín|Berlín]], [[Vincennes]],<ref>Tamara Préaud (ed.): ''Porcelaines de Vincennes: anícieslos de Sèvres'', catálogu de la exhibición, Grand Palais, ochobre de 1977 - xineru de 1978. Sassoon, Adrian, 1991. ''Catalogue of Vincennes and Sèvres Porcelain in the J. Paul Getty Museum (Malibu)'' 1991 ISBN 0-89236-173-5. Fuentes citaes en [[:en:Vincennes porcelain]] de la Wikipedia n'inglés.</ref>
[[Sèvres]] ―[[Étienne-Maurice Falconet]]―,<ref>[https://web.archive.org/web/20100209072802/http://manufacturedesevres.culture.gouv.fr/ ''Manufactura de Sèvres''.] Fonte citada en [[:fr:Manufacture nationale de Sèvres]] de la Wikipedia en francés y [[:en:Manufacture nationale de Sèvres]] de la Wikipedia n'inglés.</ref>
[[Lomonósov (ciudá)|Lomonosov]],<ref>[https://web.archive.org/web/20100406053705/http://www.ipm.ru/enstart ''Imperial Porcelain Manufacture''.] Fonte citada en [[:en:Imperial Porcelain Factory]] de la Wikipedia n'inglés.</ref>
Llinia 331:
Ficheru:Paris Rotonde de la Villette 2004.jpg|''[[Rotonde de la Villette]]'' en París, de [[Ledoux]] (1788)
Ficheru:Intérieur du Panthéon.jpg|Interior del ''[[Panteón de París]]'', de [[Soufflot]] (1764-1790)
Ficheru:Brandenburger Tor Blaue Stunde.jpg|''[[Puerta de BrandemburgoBrandemburgu]]'' en Berlín, de [[Carl Gotthard Langhans]] (1791)
</gallery>
 
Llinia 391:
La producción d'[[iconu|iconos]] y la [[miniatura|llume de manuscritos]] siguieron nos sieglos de la Edá Moderna con similares convenciones y traces estereotipaes a los del Bizancio medieval. Col programa de occidentalización de [[Pedro I'l Grande]], a partir de finales del sieglu&nbsp;XVII unviar a pintores locales a aprender a Italia, Francia, Inglaterra y Holanda, y contrátase a pintores d'esos mesmos países.
 
L'arquiteutura, anque siguió influyida principalmente pola [[arquiteutura bizantina]] nos primeros sieglos de la Edá Moderna, guardó la introducción d'enclinos renacentistes por artistes italianos como [[Aristóteles Fioravanti]] (1415-1486), qu'antes trabayara para [[Matías Corvino]] n'Hungría. Les construcciones de la dómina tuvieron una gran capacidá d'inclusión de múltiples elementos ([[teyaos de faldón]] d'orixe asiáticu, les [[cúpules bulboses]] d'orixe bizantín), tou ello reinterpretado con gran fantasía y coloríu, como na [[Catedral de San Basilio]] y l'estilu flamante» de la ornamentación de [[Moscú]] y [[Yaroslavl]] nel sieglu&nbsp;XVII. Escontra 1690 falar d'un ''[[barrocu moscovita]]'' ([[Francesco Bartolomeo Rastrelli]]). Mientres el sieglu&nbsp;XVIII la occidentalización faise cada vez más fonda, rematando nel programa de construcción de [[San PetersburgoPetersburgu]] con criterios neoclásicos.<ref>[https://web.archive.org/web/20120215200716/http://www.artehistoria.jcyl.es/arte/contestos/4013.htm ''La Tercera Roma''], en Artehistoria.</ref>
 
<gallery mode=packed caption="Arte ruso">